Home EtusivuTulossa

Tulossa

FROM SEA TO SEA

The interdisciplinary exhibition From Sea to Sea opens to the public on Thursday, 17 September 2026, at Vapaan Taiteen Tila, Helsinki, with the generous support of the Sibelius Academy Foundation and Studio con Finestra.

 

FROM SEA TO SEA

 

Matteo Bello & Ricardo Aleodor Venturi

 

Vapaan Taiteen Tila, Helsinki

17–21 September 2026

Opening: Thursday, 17 September, 7:00 PM

Vilhonvuorenkuja 15, Helsinki

 

There is a sound that precedes memory.

 

An imperceptible threshold where hearing transforms into vision and matter becomes memory. The sea never falls silent: it brings back to the surface what we thought had been submerged — an echo, a shadow, a resonance belonging to a distant time.

 

From Sea to Sea emerges from this liminal space, where sound composition and visual research meet and intertwine through performance, acoustic and electronic music, video art, postcards, snapshots and painting.

 

The exhibition creates an immersive space where sound, image and matter enter into relation, becoming a shared sensory experience.

 

FROM SEA TO SEA

The interdisciplinary exhibition From Sea to Sea opens to the public on Thursday, 17 September 2026, at Vapaan Taiteen Tila, Helsinki, with the generous support of the Sibelius Academy Foundation and Studio con Finestra.

 

FROM SEA TO SEA

 

Matteo Bello & Ricardo Aleodor Venturi

 

Vapaan Taiteen Tila, Helsinki

17–21 September 2026

Opening: Thursday, 17 September, 7:00 PM

Vilhonvuorenkuja 15, Helsinki

 

There is a sound that precedes memory.

 

An imperceptible threshold where hearing transforms into vision and matter becomes memory. The sea never falls silent: it brings back to the surface what we thought had been submerged — an echo, a shadow, a resonance belonging to a distant time.

 

From Sea to Sea emerges from this liminal space, where sound composition and visual research meet and intertwine through performance, acoustic and electronic music, video art, postcards, snapshots and painting.

 

The exhibition creates an immersive space where sound, image and matter enter into relation, becoming a shared sensory experience.

 

Songscapes

Songscapes on yhteisöllisyyttä ja inspiraatiota – yhdessä koettuja hetkiä monimuotoisten biisimaisemien äärellä.

 

Jokainen ilta vie kuulijan matkalle Vapaan Taiteen Tilassa esitettyihin alkuperäiskappaleisiin. Tapahtumaa tuottaa Sibelius-Akatemian Global Music -linjan opiskelijat, ja projekti on pyörinyt marraskuussa 2024 lähtien tarjoten artisteille tilan jakaa omaa musiikkiaan ja luovia visioitaan. Songscapes syntyi tarpeesta luoda Helsingin musiikkikentälle tila, jossa monipuoliset ja omaleimaiset kappaleet pääsevät kuuluviin: musiikki, jota on vaikea lokeroida yhteen tiettyyn genreen.

 

Syyskuussa Songscapes kutsuu mukaan kaksi hanketta: paljon onnea tms ja Stuart Ironside.

 

paljon onnea tms

 

paljon onnea tms on laulaja-lauluntekijä Sini Onnen yhtye ja yritys sanoa jotain rehellistä. Lyriikkavetoiset ja väkevät melodiat ottavat muotonsa ystävyydessä, yhteisessä ja  kutsumattomassa melankoliassa.

 

Stuart Ironside

 

Stuart Ironside on brittiläinen kitaristi, joka yhdistää klassisen tekniikan maailmanlaajuisiin vaikutteisiin ja luonnon ääniin luodakseen ainutlaatuisen musiikillisen kielen. Stuart asuu tällä hetkellä Virossa ja on valmistunut Cardiffin yliopistosta sekä Lontoon SOAS-yliopistosta.

 

Opiskellessaan klassista musiikkia, brittiläistä kansanmusiikkia, Länsi-Afrikan mandé-musiikkia ja jaavalaisgamelania Stuart on kehittänyt omaa soittotyyliään tutkimalla yhteyttään näihin musiikkilajeihin ja etsimällä omaa ääntään.

 

Stuart julkaisi debyyttialbuminsa ”The Wallace Line” vuonna 2022, jota seurasi vuonna 2024 EP, joka sisältää Florencia Cáceresin käsikirjoittaman ja ohjaaman lyhytelokuvan ”Voces Humanas” ääniraidan. Stuartin viimeaikaiset musiikkiprojektit, jotka ovat saaneet inspiraationsa elämästä Virossa, ovat tutkineet tanssia ja liikettä, vuorovaikutusta luonnon kanssa sekä pitkiä improvisaatioita. Stuart korostaa yhteyttä luontoon, esityksen vapautta ja meditatiivisten tilojen omaksumista vapaasti virtaavan soittotyylinsä ja mielikuvia herättävän äänimaailmansa kautta.

 

Stuartin toinen albumi, ”Music from Somewhere Else”, äänitettiin livenä Pohjois-Viron metsissä. Kaksiosainen albumi, joka koostuu sovituksista, sävellyksistä ja improvisaatioista, on duetto Stuartin ja luonnon välillä; osa 1, ”The Enclosure”, julkaistiin joulukuussa 2025 ja osa 2, ”The Wildlands”, huhtikuussa 2026.

Songscapes

Songscapes on yhteisöllisyyttä ja inspiraatiota – yhdessä koettuja hetkiä monimuotoisten biisimaisemien äärellä.

 

Jokainen ilta vie kuulijan matkalle Vapaan Taiteen Tilassa esitettyihin alkuperäiskappaleisiin. Tapahtumaa tuottaa Sibelius-Akatemian Global Music -linjan opiskelijat, ja projekti on pyörinyt marraskuussa 2024 lähtien tarjoten artisteille tilan jakaa omaa musiikkiaan ja luovia visioitaan. Songscapes syntyi tarpeesta luoda Helsingin musiikkikentälle tila, jossa monipuoliset ja omaleimaiset kappaleet pääsevät kuuluviin: musiikki, jota on vaikea lokeroida yhteen tiettyyn genreen.

 

Syyskuussa Songscapes kutsuu mukaan kaksi hanketta: paljon onnea tms ja Stuart Ironside.

 

paljon onnea tms

 

paljon onnea tms on laulaja-lauluntekijä Sini Onnen yhtye ja yritys sanoa jotain rehellistä. Lyriikkavetoiset ja väkevät melodiat ottavat muotonsa ystävyydessä, yhteisessä ja  kutsumattomassa melankoliassa.

 

Stuart Ironside

 

Stuart Ironside on brittiläinen kitaristi, joka yhdistää klassisen tekniikan maailmanlaajuisiin vaikutteisiin ja luonnon ääniin luodakseen ainutlaatuisen musiikillisen kielen. Stuart asuu tällä hetkellä Virossa ja on valmistunut Cardiffin yliopistosta sekä Lontoon SOAS-yliopistosta.

 

Opiskellessaan klassista musiikkia, brittiläistä kansanmusiikkia, Länsi-Afrikan mandé-musiikkia ja jaavalaisgamelania Stuart on kehittänyt omaa soittotyyliään tutkimalla yhteyttään näihin musiikkilajeihin ja etsimällä omaa ääntään.

 

Stuart julkaisi debyyttialbuminsa ”The Wallace Line” vuonna 2022, jota seurasi vuonna 2024 EP, joka sisältää Florencia Cáceresin käsikirjoittaman ja ohjaaman lyhytelokuvan ”Voces Humanas” ääniraidan. Stuartin viimeaikaiset musiikkiprojektit, jotka ovat saaneet inspiraationsa elämästä Virossa, ovat tutkineet tanssia ja liikettä, vuorovaikutusta luonnon kanssa sekä pitkiä improvisaatioita. Stuart korostaa yhteyttä luontoon, esityksen vapautta ja meditatiivisten tilojen omaksumista vapaasti virtaavan soittotyylinsä ja mielikuvia herättävän äänimaailmansa kautta.

 

Stuartin toinen albumi, ”Music from Somewhere Else”, äänitettiin livenä Pohjois-Viron metsissä. Kaksiosainen albumi, joka koostuu sovituksista, sävellyksistä ja improvisaatioista, on duetto Stuartin ja luonnon välillä; osa 1, ”The Enclosure”, julkaistiin joulukuussa 2025 ja osa 2, ”The Wildlands”, huhtikuussa 2026.

ällötys + strain

A. Vesenterä

 

Loica

A. Valenzuela

Songscapes

 

M. Rosales

Fantasynet – Arts and Design pop-up

V. Nissi

 

Kuratoriaalinen projekti

H. Bäckström

Kansanmusiikkikeikka

O. Yliperttula

 

Kansanmusiikkikeikka

O. Yliperttula

 

Circles in Time

Circles in Time on ajan perusluonnetta tutkiva poikkitaiteellinen runofilosofinen monologiteos, jossa teksti, koreografia, hiljaisuus ja keskiaikainen laulumusiikki nivoutuvat yhteen paljastaakseen ajan sisäkkäisyydet, sen moniulotteisen luonteen.

 

Monologin ohella teoksen koreografisena pohjana toimii kehä – toistuva muoto, joka luo pohjan ajan ytimen sekä sen aistimisen tutkimiselle. Kehän kautta pääsemme käsiksi muistiin, ajan kerroksiin, sen subjektiiviseen kokemiseen, sen kerääntymisen, monisuuntaisuuteen, sen metafyysisen olevaisuuden kysymyksen äärelle. Mitä on jatkuminen, mitä pysähtyminen? Voiko aika koskaan pysähtyä? Mitä tapahtuu, kun näköaistin havaitsema kehä painuu muistiin, onko se silloin yhä olemassa? Miten aika paljastaa minuuden perusytimen? Mikä on äänen, hiljaisuuden ynnä ajan suhde?

 

Kieli: Englanti

Ohjaus, teksti, koreografia: E. L. Lyra

Sävellys: Hildegard Bingeniläinen

Circles in Time

Circles in Time on ajan perusluonnetta tutkiva poikkitaiteellinen runofilosofinen monologiteos, jossa teksti, koreografia, hiljaisuus ja keskiaikainen laulumusiikki nivoutuvat yhteen paljastaakseen ajan sisäkkäisyydet, sen moniulotteisen luonteen.

 

Monologin ohella teoksen koreografisena pohjana toimii kehä – toistuva muoto, joka luo pohjan ajan ytimen sekä sen aistimisen tutkimiselle. Kehän kautta pääsemme käsiksi muistiin, ajan kerroksiin, sen subjektiiviseen kokemiseen, sen kerääntymisen, monisuuntaisuuteen, sen metafyysisen olevaisuuden kysymyksen äärelle. Mitä on jatkuminen, mitä pysähtyminen? Voiko aika koskaan pysähtyä? Mitä tapahtuu, kun näköaistin havaitsema kehä painuu muistiin, onko se silloin yhä olemassa? Miten aika paljastaa minuuden perusytimen? Mikä on äänen, hiljaisuuden ynnä ajan suhde?

 

Kieli: Englanti

Ohjaus, teksti, koreografia: E. L. Lyra

Sävellys: Hildegard Bingeniläinen

Pain – Smärta – Kipu

C. Af Eneheim

 

Pain – Smärta – Kipu

C. Af Eneheim

 

Relä (preliminary)

J. Holmstrand

Songscapes

M. Rosales

DONATAS

D. Dezfuli

 

DONATAS

D. Dezfuli

 

DONATAS

D. Dezfuli